用 AI 把任何照片變成藝術作品
作者 Chatday Editorial Team ·
前陣子，好多人把自己的自拍變成小小的收藏公仔。他們把照片交給 AI，請它做出自己的玩具版本，然後把成果貼出來。這股風潮太紅了，據報導，Google 的影像工具在四天內就增加了大約 1,300 萬名新使用者，人們在頭兩週內做出了數億張圖。
而這裡是幾乎所有人都漏看的地方：那股風潮並不是什麼特別功能。它只是其中一種風格而已。同樣的做法，能把你的照片變成水彩、鉛筆素描、90 年代的動漫畫面、文藝復興的油畫，或是黏土動畫的一幕。你上傳一張圖，描述你想要的樣子，AI 就會把它重新畫過。
這篇指南教你怎麼做得好，而不是靠運氣矇對一次。要從什麼樣的照片開始、風格要求怎麼寫、哪種樣子適合哪種照片、成果不對時怎麼修，以及在你貼出任何東西之前該知道的真實限制。
「把照片變成藝術」到底是什麼意思
AI 產生一張圖有兩種方式。它可以從一段文字描述憑空生成，或是拿一張你已經有的圖去改。這裡想要的是後者，叫做圖生圖，也就是影像編輯。
這個差別很重要。從零生成時，你會得到一個有點像你想法的陌生人。當你編輯自己的照片時，AI 會保留真實的形狀、真實的姿勢和真實的構圖，只換掉表面：線條、顏色、質感、光線。這就是為什麼換過風格的愛犬照片，就算變成畫，看起來還是你的狗，只是被畫出來。
所以整件事就是兩個決定。選一張好的起始照片，把風格說清楚。這兩點做對，其餘就簡單了。
從對的照片開始
AI 是靠它看得到的東西來作業。一張清晰、光線充足的照片，能給它很多可以保留的資訊。又暗又糊的照片給的很少，於是它開始自行想像，臉也就是在這時候變得扭曲。
- 好光線勝過一切。 窗邊的自然光最理想。避免臉上有很重的陰影。
- 一個清楚的主體。 塞滿人和物的雜亂背景會讓結果變得混亂。越簡單越好。
- 靠得夠近。 臉、寵物或物件應該佔畫面相當大的一部分。
- 對焦清楚。 對你來說模糊的細節，對 AI 也是模糊的，它只能用猜的。
步驟 1：把風格描述清楚
「弄得藝術一點」只會給你平庸又沒味道的結果。訣竅是描述三件事：媒材（用什麼做成的）、風格（具體的樣子）和氛圍（感覺）。上傳你的照片，然後用像這樣的提示詞。
留意這個規律。每一則都說明圖是用什麼做成的、該有什麼樣子，然後給一句堅定的指示，要求保留真實的主體。就是最後那一行，擋住了 AI 把人重新畫成一個全新的人。
快速指南：哪種風格適合哪種照片
不是每種樣子都能用在每張照片上。以下是一張大略的對照表，依照通常撐得住和通常會走鐘的情況，幫你省時間。
| 你的照片 | 最適合的風格 | 要避開的風格 |
|---|---|---|
| 特寫人像 | 水彩、油畫、鉛筆素描、普普藝術 | 雜亂的 3D 場景（臉會扭曲） |
| 全身照 | 卡通、玩具公仔、漫畫、黏土 | 細節很多的風格（會弄丟臉） |
| 寵物照 | 水彩、卡通、繪本插畫 | 寫實轉換（會很詭異） |
| 風景或旅行 | 水彩、水墨、復古海報、油畫 | 為人像設計的風格 |
| 團體照 | 海報、漫畫分格、扁平插畫 | 任何需要清楚臉孔的風格 |
背後的規律是：一張照片裡的臉和細節越多，風格就該越簡單、越扁平。繪畫和插畫感的樣子會原諒小錯誤。細節很多的 3D 樣子則會把它們全攤在眼前。
步驟 2：修正跑掉的結果
第一次嘗試是草稿，不是成品。用聊天式工具做這件事最棒的地方，是你可以用平常說話的方式要求修改，它會編輯已經做好的東西，而不是從頭來過。
- 臉變了嗎？ 說：「同一張圖，但原本的臉和表情要完全保留」。
- 太強烈了嗎？ 說：「同樣風格，但更柔和、更含蓄，飽和度降低」。
- 弄丟了你喜歡的細節？ 把它說出來：「保留紅色圍巾和眼鏡」。
- 想要一個變化版？ 說：「同一張照片，但這次改成鉛筆素描」。
小而具體的修正，勝過把整段提示詞重寫。你是在微調，不是重來。
各種照片最適合的風格
想要具體建議的話，以下這些樣子，最能穩定引來那句經典的「你怎麼做出來的？」。
- 最適合大頭貼： 油畫或水彩人像。好看、不退流行，在你不喜歡自己上鏡的那天也很寬容。
- 最適合當禮物： 把寵物或全家福做成繪本感或水彩的版本，印出來裱框。
- 最適合社群： 玩具公仔或卡通風格，因為它在縮圖大小下一眼就看得懂。
- 最適合旅行貼文： 把風景變成復古海報或水墨。看起來像設計過，而不只是套了濾鏡。
- 最適合團體照： 扁平的漫畫分格風格，把一張尷尬的團體照變成看起來像刻意安排的樣子。
AI 換風格不擅長的地方
這真的很好玩，但它不是魔法，知道弱點可以讓你不會貼出奇怪的東西。
臉和手。 這仍是 AI 最難處理的部分。尤其在團體照裡，背景的臉可能會扭曲，手有時會多一根或少一根手指。分享前先放大檢查。
文字。 照片裡的任何字，招牌、商標、T 恤上的標語，通常都會變成一堆沒意義的字母。如果文字很重要，這目前還不是合適的工具。
可能失去相似度。 風格推得太過頭，人就會變得不像自己。如果相似度很重要，請它下手輕一點，並在每一段提示詞裡都保留「保留同樣的臉」這句指示。
在世藝術家和品牌。 要求某位在世藝術家一模一樣的風格，是道德上的灰色地帶，而抄襲某個品牌的角色，可能會侵犯它的權利。與其指名一個人去抄，不如描述你想要的樣子（柔和的水彩、強烈的漫畫墨線）。反正這樣的成果也會更好、更乾淨。
每張照片都是一個起點
其實這就是全部的重點。你手機裡的每張照片都是一個起點，而不是一個已完成的東西。生日的隨手拍可以變成水彩。狗可以變成繪本插畫。旅行的風景可以變成一張你真的會掛起來的海報。
挑一張光線好的照片，用平常的話描述你想要的風格，讓 AI 把它重新畫過。第一次沒中，就微調。十分鐘後，你會有一張值得裱框的作品，而且很可能還多了三張你沒想到會這麼喜歡的。